Sweet Lass of Richmond Hill High D Tin Whistle レッスン
『Sweet Lass of Richmond Hill』は歌うラインと忍耐強い息を要求します。速度の練習ではなく音色の練習として捉えましょう。
このページで練習する内容
- High D Tin Whistle（D Major）
- このアレンジで使う音群: `D E F# G A B C# D E F# G A`
- 12個の短いフレーズ練習。可能な限り2小節ずつにまとめています
- 締めのフレーズに対する最終チャレンジが1つ
- 曲全体を一通り演奏する準備ができたら、フル演奏練習ページへのリンク
曲の前に必要な音符
D 長調の音域は扱えますが、長めのフレーズが形を保てるだけの制御が必要です。
このアレンジの音群は D E F# G A B C# D E F# G A です。
コントロールにカーソルを合わせて機能を確認しましょう。
音群を指に馴染ませる
曲で使う音をひと通り通し、同じ落ち着いた息と指の高さで戻ってきましょう。
この曲の運指のコツ
- This tune goes quite high (up to A5).
- Practice the high notes with good breath support.
この曲の練習のコツ
- Play elegantly and cleanly.
- Don't rush the high notes.
- Phrasing should be regular and danceable.
1〜2小節目: 冒頭のフレーズを落ち着かせる
落ち着いたアタックで曲を始め、最初のフレーズを焦らずに、意図のある音で進めましょう。
コントロールにカーソルを合わせて機能を確認しましょう。
1〜2小節目
落ち着いたアタックで曲を始め、最初のフレーズを焦らずに、意図のある音で進めましょう。
3〜4小節目: 中間のフレーズを安定させる
このフレーズでリズムを引き締め、ラインが早く開きすぎないようにします。
コントロールにカーソルを合わせて機能を確認しましょう。
3〜4小節目
このフレーズでリズムを引き締め、ラインが早く開きすぎないようにします。
5〜6小節目: 繰り返しでも崩さない
このフレーズでリズムを引き締め、ラインが早く開きすぎないようにします。
コントロールにカーソルを合わせて機能を確認しましょう。
5〜6小節目
このフレーズでリズムを引き締め、ラインが早く開きすぎないようにします。
7〜8小節目: ラインをつなげ続ける
このフレーズでリズムを引き締め、ラインが早く開きすぎないようにします。
コントロールにカーソルを合わせて機能を確認しましょう。
7〜8小節目
このフレーズでリズムを引き締め、ラインが早く開きすぎないようにします。
9〜10小節目: 中間のフレーズを安定させる
このフレーズでリズムを引き締め、ラインが早く開きすぎないようにします。
コントロールにカーソルを合わせて機能を確認しましょう。
9〜10小節目
このフレーズでリズムを引き締め、ラインが早く開きすぎないようにします。
11〜12小節目: 繰り返しでも崩さない
このフレーズでリズムを引き締め、ラインが早く開きすぎないようにします。
コントロールにカーソルを合わせて機能を確認しましょう。
11〜12小節目
このフレーズでリズムを引き締め、ラインが早く開きすぎないようにします。
13〜14小節目: ラインをつなげ続ける
このフレーズでリズムを引き締め、ラインが早く開きすぎないようにします。
コントロールにカーソルを合わせて機能を確認しましょう。
13〜14小節目
このフレーズでリズムを引き締め、ラインが早く開きすぎないようにします。
15〜16小節目: 中間のフレーズを安定させる
このフレーズでリズムを引き締め、ラインが早く開きすぎないようにします。
コントロールにカーソルを合わせて機能を確認しましょう。
15〜16小節目
このフレーズでリズムを引き締め、ラインが早く開きすぎないようにします。
17〜18小節目: 繰り返しでも崩さない
このフレーズでリズムを引き締め、ラインが早く開きすぎないようにします。
コントロールにカーソルを合わせて機能を確認しましょう。
17〜18小節目
このフレーズでリズムを引き締め、ラインが早く開きすぎないようにします。
19〜20小節目: ラインをつなげ続ける
このフレーズでリズムを引き締め、ラインが早く開きすぎないようにします。
コントロールにカーソルを合わせて機能を確認しましょう。
19〜20小節目
このフレーズでリズムを引き締め、ラインが早く開きすぎないようにします。
21〜22小節目: エンディングを準備する
このフレーズでリズムを引き締め、ラインが早く開きすぎないようにします。
コントロールにカーソルを合わせて機能を確認しましょう。
21〜22小節目
このフレーズでリズムを引き締め、ラインが早く開きすぎないようにします。
23〜24小節目: 曲の終わりをきれいにまとめる
23〜24小節目を独立した練習として扱い、最後の着地が偶然ではなく、しっかり収まる音に聞こえるようにします。
コントロールにカーソルを合わせて機能を確認しましょう。
23〜24小節目
23〜24小節目を独立した練習として扱い、最後の着地が偶然ではなく、しっかり収まる音に聞こえるようにします。
この曲で初心者がよくする間違い
- 非常時の呼吸が多すぎる。
- フレーズの頂点を準備せず押し上げる。
- 最後の小節の準備が足りない。
最後のフレーズ・チャレンジ
終わりのフレーズを定着させる
Use this short test to check whether the lesson is starting to stick.
最近のスコア
まだスコアがありません。チャレンジを終えると、ここに記録が並びます。
チャレンジを押すと採点付きの演奏が始まります。
通し演奏の準備はできましたか？
このページはフレーズごとの練習用です。通しで演奏したくなったら、完全練習ページに切り替えて Play / Follow / Challenge を使いましょう。
曲の背景
Sweet Lass of Richmond Hill is an English song that dates back to the late 18th century and is closely associated with the London area, particularly Richmond Hill. The lyrics are traditionally attributed to Leonard McNally and were first published around 1789, while the melody is believed to have been adapted from an earlier popular tune of the period. The song celebrates a young woman admired for her beauty and grace, reflecting the sentimental and pastoral style that was fashionable in late Georgian England. Sweet Lass of Richmond Hill quickly gained popularity and was widely sung in taverns, pleasure gardens, and domestic settings, becoming one of the best-known English songs of its time. Over the years, the melody entered the folk tradition and was adapted for instrumental performance on fiddle, flute, and whistle. Today, it is appreciated both as a charming historical song and as an accessible traditional tune frequently used in folk music and beginner instrumental teaching.
次の曲
この曲が落ち着いてきたら、似た音形を持つ別のメロディーに進みましょう。